Oh la Humanidad...!

Memoria genética...

2011-06-02T12:45:00.003-05:00

“Motion capture by itself is not an animation technique.”

Hoy en la mañana leí esta frase, que se refiere a la opinión de The Academy of Motion Picture Arts and Sciences acerca de las animaciones realizadas con el sistema MOCAP, haciendo alusión a que, aún cuando es una evolución de un procedimiento tradicional conocido como "rotoscopía", el trabajo de un operador y/o cleaner de MOCAP (basado más en cuestiones de cálculos, programación y entendimiento de algunos programas y aspectos generales del movimiento, que trata de copiar de manera exacta el actuar de una persona, objeto o animal), no califica ni se equipara al trabajo de un animador de verdad, que se apoya en conocimientos artísticos y filosóficos, que tiene una excelente formación no sólo en carácter y en técnica, sino en la manera de ver la vida, de interpretarla, y de plasmar su visión de cada aspecto, cada gesto, cada historia.

Una mente pragmática y analítica no parece ser capaz de entender a la mente creativa y en constante evolución, y viceversa... Aún cuando cada ser humano posee ambos hemisferios para poder percibir y disfrutar, analizar y conceptualizar cada cosa que nuestros sentidos perciben en el mundo que en conjunto habitamos, siempre se nos ha enseñado a desarrollar sólo uno, a limitar tus capacidades, a separar nuestros intereses. Durante la vasta existencia de la humanidad, la historia ha demostrado que la descomposición y distorsión de las mentes adultas, ubicadas en el hemisferio cerebral en el cuál han decidido agazaparse... ciegos, sordos y mudos, obligan a las mentes jóvenes llenas de dudas e ilusiones, de inquietudes y sueños, a resguardarse en alguno de sus hemisferios asustándolos, confundiéndolos, o mintiéndoles, tomando desiciones "sobre ellos" que aumentan su estrés, su angustia, su desilusión... transmitiendo la desición de mantenerse sólo en un hemisferio cerebral, que pueda "protegerlos" y "resguardarlos" de todo el "daño" que "el mundo exterior" puede causarles.

Así, de entre muchos otras carreras y especializaciones que coexisten entre si... se crean los operadores de MOCAP y los ANIMADORES. Unos de mente pragmática, otros de mente creativa, ambos con gran habilidad, ambos con grandes aspiraciones, ambos con grandes deseos de ser los mejores en lo que hacen.

Parece ser nuestro destino permanecer siempre separados, enfocados cada quién en lo que sabe hacer... o se le es dicho que haga... repitiéndonos constantemente que debemos ir hacia arriba, ser los mejores, cumplir con nuestra labor en este mundo, hacerla de manera excelente, como lemmings... todo en aras de un bien común... de poner en alto el nombre de un país, de una empresa, de un estudio. A veces pareciera imposible poder echar a andar ambos hemisferios a la vez, y poder analizar y disfrutar de las cosas... pues nuestra naturaleza egoista nos lleva siempre a inclinarnos por un lado... dependiendo de qué es lo que nos conviene más.

En lo personal siempre trato de equilibrar las cosas, pero ir en contra de la naturaleza humana y del aprendizaje que tengo grabado en mi memoria genética a través de generaciones y generaciones dentro de mi estirpe, no siempre es fácil. Mi lado analítico me permite estudiar las opciones que tengo para tomar una desición acerca de algo... Pero gracias a mi lado creativo he podido tener la locura suficiente para tomar la elección que si bien no es siempre la más adecuada o lógica ya sea por los beneficios económicos o sociales que pudiera conllevar, siempre han sido las más acertadas, pues me ayudan a crecer y a entender desde otros puntos de vista, ver con otros ojos, y no sólo desde mi pobre punto de vista, en todos los niveles. Hago mi trabajo de la mejor manera posible, de manera excelente, pero siempre en aras de mejorar, de crecer, de no estancarme.

Hace poco tuve la oportunidad de ser partícipe de uno de estos eventos en los que se fragmentan los elementos para crear operadores de MOCAP y ANIMADORES... Y estos eventos están formados de tantas situaciones que resulta increíblemente complicado pero a la vez fascinante de presenciar, ver y entender estos pequeños detalles es una habilidad que agradezco aún tener, a pesar de tantos años, tantos miedos y tantos traumas alojados en mi.

Presencié cómo se ejecuta ese proceso en el que las mentes adultas acorralan a las mentes jóvenes para obligarlos a refugiarse en un sólo hemisferio. Y vi cómo las mentes adultas lo llevan a cabo sin miramientos, sin inflexiones en sus voces, sin temblor en su pulso, cumpliendo con su labor en este mundo, de manera excelente, pues habiendo analizado todas las posibilidades, la única iniciativa que tienen en sus mentes es: El fin, justifica los medios. Y vi cómo las mentes jóvenes se trastornaron y reaccionaron... algunas con miedo, algunas con ira, algunas con resignación, algunas con negación... y la mayoría de ellas está ahora viendo en qué lugar de su cerebro se refugiarán, qué camino seguirán, forjando los surcos en sus pieles y sus corazones que los distinguirán en el futuro, la herencia que dejarán cuando ellas sean mentes adultas, y tengan que transmitir su conocimiento, obligándose a ellos mismos, a través de otros a "entender" que el mundo.... "Es así".

Y entre la confusión que este particular evento generó, se gestó la duda, no sólo entre aquellos que me conocen, que han estado cerca de mi, sino dentro y fuera de mi... ¿Podremos seguir unidos? ¿Estaremos juntos a pesar de esto? La respuesta no es difícil de dar... no por haberla pensado, sino porque está de manifiesto desde que nos conocimos... Estamos destinados a seguir en esto, estamos hermanados por gustos afines, pelearemos las mismas batallas, caeremos uno al lado del otro, es nuestra naturaleza, egoista o no... mientras la locura de crear, experimentar, analizar y decidir esté con nosotros, nuestros caminos se cruzarán a través de los años, lo deseemos, o no.

Pero observé también cómo dentro del torbellino de irracionalidad, de gritos y de sentimientos encontrados, se crea una contradicción que, de la manera más irónica y sarcástica que la sociedad tiene de expresar su voluntad, se crea de manifiesto una igualdad y una hermandad entre seres humanos completamente diferentes... No importa si eres hombre o mujer, si cuidas tu aspecto personal, o tu apariencia es un deastre, si tu lenguaje es adecuado o tus palabras son prosaicas, si no tienes una carrera afin, o tienes un doctorado en arte, si eres odiado por los que te rodean, o eres sumamente apreciado... Cuando el proceso de transmisión de memoria genética se ejecute, ambos caerán... bajo las mismas circunstancias, bajo el mismo contrato, con el mismo pago por tus "servicios".

La desición de dividir a Operadores de mocap y a animadores de la academia, es uno más de los procesos para orillarnos hacia un tipo de mentalidad... y aún así, hay excelentes animadores operando sistemas de mocap, y hay excelentes operadores asistiendo y creando herramientas para animadores.

Mi opinión de todo esto? No estoy obligado a tener una, y sin embargo, la tengo... Pero no quiero ser una mente adulta que alimenta el estrés y la confusión de las mentes jóvenes... MI consejo es el que siempre le he dado a los que me conocen, son mis amigos, mis enemigos, han tomado clases conmigo o han platicado dos minutos conmigo...

Si la disyuntiva es decidir entre "SER OPERADOR DE MOCAP" o "SER ANIMADOR"... la pregunta que yo les haría NO sería... "¿Cuál quieres ser?" sino.... "¿Porqué quieres ser sólo UNO?"

TOZANI

Girls, Girls! GIRLS!!

2011-04-23T12:23:00.012-05:00

Nuevos Sketches

2011-03-06T02:17:00.004-06:00

Tsunami 19

2011-02-20T11:08:00.004-06:00

La nueva convención de Mérida hace su arribo en Marzo de este año. Aqui la ilustración del poster.

Bocetos Nuevos

2011-02-19T08:44:00.009-06:00

Hacia mucho que no andaba por aqui.

Ilustraciones para Granja las Américas

2011-01-16T14:51:00.002-06:00

Prácticas.

2010-12-29T13:31:00.004-06:00

FAIL...

Más dibujos

2010-12-24T13:41:00.014-06:00

Dibujos de convención 2

2010-12-21T19:52:00.004-06:00

Acuarela 01

2010-12-16T01:10:00.003-06:00

Creo que es la primera acuarela que hago en m vida.. Intensifiqué un poco los colores en photoshop.

Dibujos de convención

2010-12-16T00:43:00.004-06:00

Rayas nuevas

2010-12-14T00:16:00.003-06:00

Sketches... Sketches...

2010-12-02T16:18:00.004-06:00

Más Sketches...

2010-12-01T00:29:00.004-06:00

Usando sólo pluma.... sin bocetos previos.

People Sketches

2010-11-24T17:55:00.006-06:00

Más del Moleskin

Marie

2010-10-09T17:05:00.003-05:00

Tributo a la belleza de mi amiga Marie, lo hice mientras ella vendía sus cómics en la TNT...

Cartel TSunami Campeche 02

2010-10-07T23:42:00.004-05:00

Ilustración para la convención tsunami Campeche 2, a llevarse a cabo los días 16 y 17 de Octubre, en el centro de convenciones Campeche XXI

SAI + Photoshop CS3

Cartel Tsunami SP

2010-08-19T22:53:00.006-05:00

Cartel de la Edición especial de la convención en Mérida.

Hecho entre Ivonne Cruz y un servidor. Trazado en SAI, Coloreado con Painter.

Más Bocetos

2010-07-19T02:54:00.002-05:00

Del Moleskine

Yeyeko

2010-06-09T11:05:00.003-05:00

Vocablo náhuatl que significa idear, influir o idealizar. Es el nombre del trabajo que imprimo de manera independiente y prácticamente artesanal: Mi primer Sketchbook. Lo presento más como una crónica de mis avances a lo largo de 10 años de estar dibujando, buscando un estilo, la voz con la que quiero ser reconocido, bocetos, linearts y notas que marcaron mi trayectoria y que considero de lo más representativo que tengo en casa.

Cada sketchbook cuenta con 40 páginas de sketches de diferentes fechas con datos sobre cada boceto, impresas en papel de arte (Canson, 90g/m2, A4), doblado a mano, sin refilado, con portadas de papel hecho a mano, negro y serigrafiadas en blanco. Está cosido a mano por un servidor y empacados en bolsas de papel. Cada uno va firmado, con dedicatoria al dueño y numerado. Si bien los interiores son los mismos en cada libro, el papel de portada, la serigrafía y el cosido hacen que cada uno sea único, no hay dos exactamente iguales.

Por ahora el tiraje contemplado para la primera edición son 100 ejemplares, de los cuales 10 están terminados y 30 en proceso.

El precio de cada Sketchbook es de 100 pesos, y la venta será exclusivamente por internet o en convenciones a las que asista. Si eres de la ciudad de México, podemos vernos para entregártelo en mano. Si eres de otra parte de la república, habrá que agregar el gasto de envío, por el medio que más prefieras (correo, estafeta, dhl). Si lo compras en convención, pues no pagas gastos de envío Si les interesa, por favor, mandenme un correo electrónico (tozaniy@yahoo.com), y nos arreglamos.

Agradezco a todas las personas que me ayudaron para poder sacarlo a tiempo: A Paulina y a Sonia, principalmente, pues estuvieron al pie del cañón, y a Ivonne, por correr conmigo de aqui para allá... y a todas y todos los que me echaron porras y no dejaron de animarme para sacarlo.

Cualquier duda, dejenme sus preguntas.

Quien quiera ver una muestra digital del sketchbook, puede darse una vuelta por AQUÍ

Tsunami en Campeche

2010-06-06T11:26:00.003-05:00

Cartel para el evento Tsunami, esta vez, a realizarse en campeche, los días 3 y 4 de Julio. No estaré n el evento esta vez, por cuestiones de trabajo, pero espero a la gente le guste mucho. Esta vez intenté un estilo un poco diferente, me gustaría que me dieran su opinión al respecto. No es tan sexy, tampoco es tan atrevida como normalemente hago a las chicas, quise intentar algo más 'girly'. Por favor comenten si les gusta o si no.

TNT especial 01 CArtel

2010-06-02T22:57:00.002-05:00

Cartel hecho para la TNT Edición especial 01, que se llevará a cabo los días 13, 14, 15 y 16 de Agosto, en el centro de convenciones Tatelolco, en la ciudad de México. Agradezco a mi amiga Ivonne por haberme ayudado con el color del personaje. ^3^ Y a Paulina por darme tips sobre la ropita.

Chaneque

2010-05-01T11:50:00.004-05:00

Mi participación en el libro de arte SERES, organizado e impreso por las Sexy-excelentes-random-cool-ultrapro-nenas de Studio XIII. Muchas gracias por la invitación! LAS AMOOO. El proyecto es sobre criaturas mitológicas y escogí al chaneque, parte de la mitología de nuestro México lindo y querido. Este ser, habita en bosques, sobre todo cerca de lagos y ríos, pues son protectores de éstos. Son traviesos por naturaleza, y aunque entre esas travesuras esté el robar el 'tonalli' o alma de las personas, no son realmente malignos.. sólo les da curiosidad jugar con las almas. Es difícil seguir su rastro, pues tienen los pies al revés. Son los encargados de perder a la gente en los bosques, pues disfrazan y crean veredas a placer para luego desaparecerlas y dejar al viajero ocasional varado en la nada. Una manera de evitar esto, es ponerse la ropa al revés para que no puedan confundirnos. Si te metes a nadar a algún lago o un río y tu ropa se pierde, no dudes que hay uno de estos por ahi cerca. Tal vez también sean estos los que se roban los lápices y gomas cuando caen de tu restirador.

Espero les agrade mi participación, y pueden conseguir el libro completo con muchas más ilustraciones de talentosos artistas, con las chicas de Studio XIII

Vengadores!!

2010-04-01T11:47:00.004-06:00

Portada para la revista Cine Premiere, ya disponible en puestos de revistas y locales comerciales.

Muchas gracias a mi amiga Ivonne Cruz por la ayuda para realizar esta ilustración.

Demonios!

2010-03-04T03:14:00.001-06:00

Portada para LA PANGOLINA 7, lista para salir en la CMJC, el próximo 12 de Marzo. Agradezco mucho a mi carnalito El Hino por haberme solicitado esta colaboración.

Nuevos bocetos

2010-03-01T15:47:00.004-06:00

Plasmados en Moleskine, trabajados en camiones y metros.

Tsubasa & Tsubaki 17- v1.0

2010-01-29T14:18:00.003-06:00

Y 10 años se fueron como agua...

2010-01-05T11:14:00.003-06:00

Pues si. La primera década del siglo XXI ha quedado atrás. Es gracioso decir entre mis amigos y compañeros que soy un artista nacido en el siglo pasado, y es divertido ser parte de una generación que ha visto el traslado de la era análoga a la era digital, tantos avances en tan pocotiempo. No tuve la oportunidad de hacer ninguna ilustración alusiva a este fin de década, pero la gente de Cine Premiere me ha permitido hacer un homenaje a las películas que han dejado una profunda huella en la historia del cine en estos primeros 10 años del nuevo siglo. Parte del juego es adivinar qué películas son, claro... Algunas son muy evidentes, pero otras están un poco en clave, aunque para un cinéfilo no será ningún problema descifrar todas las películas. Bienvenido sea el nuevo año y la entrada de la nueva década. Seguimos trabajando.

Toon toon toon-toon Caminar...

2009-12-06T20:53:00.004-06:00

Cuando comenzaba a practicar el estilo Toon para poder trabajar en el estudio de Animación Los Hijos de su Madre, me costó demasiado trabajo poder sintetizar trazos para enfocarme más en el acting de los personajes. Estas son de las primeras prácticas que realicé, cuando aún tenía un poco de tiempo para practicar. No son enteramente toon, pero al menos se ve una buena disposición de mi parte por lograrlo.

La historia de un cuaderno legendario

2009-11-17T02:39:00.006-06:00

"Es el heredero del legendario cuaderno usado por artistas como Vincent Van Gogh, Pablo Picasso, Ernst Hemmingway o Bruce Chatwin". Es lo que nos cuenta la historia de este pequeño sketchbook de bolsillo. Nadie sabe decir a ciencia cierta si es verdad, y eso acrecenta la leyenda alrededor de él... Más aún cuando en el centro de México es un poco difícil conseguirlo... en primera porque sólo es exportado en estas ciudades por el Fondo de Cultura Económica, y les llega solamente una vez al año, y en segunda porque su precio lo hace poco accesible para la mayoría de los quebuscan un sketchbook apropiado para trabajar. Durante mucho tiempo me pregunté qué lo hacía especial? Porqué esa terquedad de algunos compañeros por trabajar en estos cuadernos conocidos como Moleskine? Durante los meses que traté de conseguir uno, mis expectativas acerca de tener uno subían cada vez más. Ni en papelerías especializadas, ni en grandes librerías, ni en tiendas de cómics lo vendían. Todos sabían de él, pero todos apuntaban al FEC, asegurando que se podían conseguir ahí. Y cuando al fin llegué. Sólo encontré agendas y cuadernos de notas de la marca, pero no un sketchbook. Tuve que esperar un mes más para poder conseguir uno. Y no fue el clásico de forro negro del que todos hablaban. Una cubierta de tela verde es el forro del moleskine de edicion 'Van Gogh Museum' que poseo... Fuera de este detalle, el cuadernillo es igual a los tradicionales. Lo primero que salta a la vista es la pequeña banda elástica que sostiene al cuadernillo, que evita que se abra y se maltraten las hojas... lo segundo, es el tamaño. Cabe perfectamente en el bolsillo del pantalón, y su cubierta semirígida es óptima para evitar malformaciones. cuando se abre, la textura del papel es simplemente deliciosa. Hojas gruesas, más gruesas de lo normal, con acabado algo satinado, la sensación es hasta relajante, y el lápiz fluye sin interrupciones de ningún tipo. Pero lo más maravilloso, es el encuadernado, que permite abrir las páginas del Moleskine por completo, pudiendo usar ambas páginas (izquierda y derecha) para crear un dibujo continuo. Y como un plus, un pequeño bolsillo expandible al final del cuaderno, hecho del mismo papel, donde uno puede guardar papeles y notas pequeñas. Ahora entiendo porqué es un cuaderno fascinante. Más allá de la leyenda olas historias que los creadores o consumidores formen alrededor de él. El Moleskine es un perfecto compañero de viajes, dando la oportunidad de dibujar, anotar, bocetar o detallar lo que a uno se le ocurra, prácticamente donse se desee. Me he comprado una buena dotación, que espero me dure hasta el próximo año, cuando el FCE traiga más, mientras tanto seguiré disfrutando nuevamente, la sensación de dibujar en papel, y corrigiendo en la marcha mis errores de composición cuando dibujo sin poder usar el Ctrl+T o el Ctrl+Z.

Cartel Tsunami XVI

2009-11-08T18:48:00.007-06:00

EL fondo y parte del diseño son hechos por Paulina Caudillo, gracias por la ayuda! ^^. La ilustración será parte de la exposición colectiva "Primer muestra de arte del Distrito Federal y Estado de México en la ciudad de León" es la Escuela de las Artes de la Universidad de Guanajuato.

District 9

2009-10-20T18:31:00.004-05:00

Ellos son como una colmena, son criaturas que necesitan poveer su planeta con las materias primas para sobrevivir. Por ello, envían naves a todos los rincones de la galaxia, para encontrar dichos materiales y proseguir su evolución. En cada nave, se crea una sociedad, con una reina que funge como lider y todo evoluciona con respecto al orden establecido. En una de estas naves, una extraña bacteria ataca a los tripulantes, matando entre muchos, a la reina. Sin una líder que mantenga el rumbo, la tripulación pierde su objetivo, se desestabiliza la sociedad y cuando la nave es encontrada por los humanos, ya muchos han muerto de hambre. Retenidos en un planeta desconocido, los integrantes de esta especie se sienten perdidos, pero de entre ellos uno se erigirá para poder liberar a su pueblo.

Este es el relato que la revista Cine Premiere cuenta acerca de la historia previa a los acontecimientos de la película District 9, la cual afottunadamente, me tocó ilustrar.

Epsilon 5.1

2009-10-08T15:13:00.004-05:00

Es muy raro que yo haga colaboraciones para revistas de tipo independiente.. y esto básicamente es porque.. Normalmente nadie me invita a participar en revistas de tipo independiente XD. Ciertamente el trabajo consume el 95 % de mi tiempo, pero de vez en cuando un puede darse descansos creativos y hacer algo solicitado por un amigo, o amiga en este caso.

La revista se llama Epsilon, y en el número 05, especial 01, pueden encontrar esta ilustración (en escala de grises) que desarrollè pensando en algunos personajes de las historias '3 a. m. Room', 'Clan Barsov', 'Creating Storms' y 'PC vs MAC', todas historias hechas por excelentes artistas del norte de la república mexicana.

No dejen de buscar las revistas en convenciones y visitar el sitio de STUDIO XIII el excelente grupo, que presentan este material... de lo mejor que se puede encontrar en el medio independiente.

Fondos para piojos 2

2009-10-05T23:50:00.006-05:00

Aqui, los fondos que se hicieron para el comercial de Herklin No. 2. El de la farmacia originalmente era back del comercial 1, pero olvidé colocarlo en el post anterior. Adolfo Díaz, el animador principal, subió el comercial a su blog, asì que si quieren verlo, vayan a su entrada de Herklin 2

Y si quieren ver el comercial No.1, vayan a Herklin 1

Chamacos Piojosos

2009-09-10T12:40:00.004-05:00

Después de mucho tiempo, se nos da la oportunidad de hacer un comercial, donde podemos hacer nuestra propia propuesta creativa. Es una delicia trabajar en proyectos como este, donde el aporte creativo de cada uno de los involucrados es absolutamente personal, y muy valioso para que todo llegue a buen resultado. Estar bajo la dirección de alguien como Adolfo Díaz, es siempre una garantía de profesionalismo, expansión creativa, y diversión, eso sin contar las jornadas de días y días continuos de trabajo, que a fin de cuentas es lo que realza la satisfacción personal cuando vez el trabajo terminado. Si acaso el buen Adolf llegara a subir el video a su cuenta, con gusto agrego el link, pero por el momento este video no puede ser visto, ya que es un video corporativo, que no está hecho para su exhibición en televisión.

Uno añora lo que no tiene

2009-09-10T00:42:00.003-05:00

Nunca me había puesto a pensar en cuánto este boceto refleja lo que añoro.

Hoy es uno de esos días en que te sientes algo.. hundido en tu propia vida.. en que piensas si sería diferente si te hubieras atrevido a hacer otras cosas... O piensas que si te decidieras a hacer algunas loqueras.. tu vida mejoraría? y por cuánto tiempo antes de volver a lo mismo? En realidad.. mi vida es muy buena pero no entiendo porqué se siente uno así a veces... Uno añora lo qeu no tiene supongo y sufre por ello... Pero el tenerlo.. tampoco garantiza que el sufrimiento se irá

Buscar.. continuamente.. buscar.. Buscar el qué?? Aún no lo sé.

Ver al frente.. Nunca hacia atrás.. Eso regularmente funciona.

Carrera Cartoon 2

2009-09-07T18:01:00.007-05:00

El 4 de octubre se lleva a cabo nuevamente la carrera cartoon, ahora en tres ciudades simultáneas... Y nuevamente Los Hijos de su Madre fueron encargados de hacer los comerciales animados. Aqui los fondos que trabajé para el primer teaser de 20 segundos. La animación estuvo a cargo de Adolfo Díaz y Adrián Fuentes. Pueden ver el comercial en la página oficial: http://cn3.cartoonnetwork.com.mx/

Proceso de arte para un comercial

2009-09-04T12:51:00.005-05:00

Trabajar en comerciales es un trabajo que requiere buenas habilidades artìsticas,màs por el hecho de tener que adaptarse a ciertos estilos y forma de trabajo, pero los comerciales màs emocionantes son aquellos en los que se nos da libertad creativa y el tiempo para poder llevar a cabo todos los procesos de preproducciòn, producciòn y postproducciòn. Cada proceso es importante para poder realizar el siguiente sin contratiempos. Aqui les dejo el comercial para que chequen còmo quedaron acomodados los elementos:

Ay cuatito

2009-09-01T09:33:00.003-05:00

Un dibujin de un chaval.. que es de hecho raro en mi el dibujar hombres, pero despuès de tanto dibujar mujeres, creo que es bueno complacer la pupila femenina de vez en cuàndo.

Enjoy.

Paint Tool SAI

2009-08-13T13:03:00.003-05:00

El SAI ha resultado una sorprendente herramienta para entintar, no sè si se deba a que la sensibilidad es mayor o menor...pero las lìneas son màs firmes, el trazo màs fluido y la variaciòn de grueso a delgado està en muchas maneras mejor calibrada que en otros programas. Aunque he visto lo que se puede hacer en color,no entro aùn en ese àmbito, pero poco a poco irè experimentando. Se acerca el fin de semana.

Arte venenoso

2009-07-31T03:18:00.022-05:00

Ese era el lineamiento para crear el arte de la serie de tv Rocklonitos, que nunca vio la luz realmente. Depués de muchos meses, nos es permitido mostrar los trabajos que realizamos para este proyecto. Yo estuve encargado de la dirección de Arte, y creación de props y algunos escenarios, fue un honor para mi trabajar con mis compañeros Alex 2D y Luisito, nombres con los que llamaba con cariño y respeto a artistas de tremendo calibre en aquellas épocas.

El sentido bizarro, mal hecho y escueto, eran características de los objetos utilizados por personajes bizarros, torcidos y maniáticos de la serie. Los ambientes en general eran oscuros, sucios y mal distribuidos, construcciones esageradamente grandes y torcidas. Los ejemplos en 3D no fueron realizados por mi, pero son los resultados finales de lo que surge del lápiz y el papel.

La navaja del personaje principal debía mantener un estilo inglés, pero proyectarse también violenta y perturbadora.

En la mesa de otro personaje, se llevaban a cabo torcidos experimentos, y debía demostrar los ataques y accidentes que su dueño habría ocasionado sobre ella en tiempos pasados.
Una pistola, creada por la misma torcida mente del científico, con partes de desecho y un diseño irregular.
UN oso Teddy, descuidado y mugriento, remarcando la personalidad de su dueño.

El "Gremy", trofeo entregado a los máximos exponentes de la música.

Una secretaria, debía ser sexy, pero con mal gusto para vestir, particularmente en su ropa interior.

Personajes extras, con el mismo mal gusto.

Una planta carnívora, no eran insectos lo que comía.

Y un murciélago de felpa, este sería abierto en canal y de él surgiría una sorpresa. Este fue el diseño final después de varias revisiones.

Practicar, practicar, practicar

2009-07-30T00:50:00.005-05:00

Desde que comencé a dibujar con la mentalidad de vivir de ello, siempre retumbó la voy del señor OGG en mi cabeza.. repitiendo lo que en una conferencia escuché de él... Practicar, practicar, practicar. Todo el tiempo, en todo lugar, cargar tu cuaderno de dibujos y dibujar, en cada momento libre, en cada tiempo muerto.

Cuando me pidieron hacer una portada para una nueva revista de dibujo, no pude más que pensar en esa idea para el número 1, pues esa es siempre la primera lección... practicar, practicar, practicar.

Estos bocetos fueron planeados para esa revista, sin embargo no verán la luz, al menos no en ese proyecto que al parecer no tenía ni pies ni cabeza... aunque si serán incluidos en una revista que publicaré a finales de este año. Será una especie de sketchbook, y espero que refleje para todos, la idea que desde mis inicios en la carrera, traigo clavada en la mente.

Vacas

2009-05-26T00:41:00.007-05:00

Este fue un proyecto realizado para Leche Nido, la idea se creó para una promoción en latas referente a las pasadas olimpiadas de China. La idea general era de tres vacas posadas sobre diferentes escenarios referentes a dicho evento y su sede, y como puntos aconsiderar, estaban el que los colores debían ser llamativos, debía verse una profundidad en los planos, pero permitiendo que las vacas pudieran mantenerse en primeros planos y que el lado izquierdo y el derecho de la ilustración fueran continuos, para no perder la secuencia al dar giros a la lata. Fue un reto poder cumplir con todas estas características, pero se logró. El diseño de las vacas corrieron a cargo de un gran dibujante conocido en el medio como MANGE y el layoput de las ilustraciones pude realizarlo con la ayuda de mi jefe en el estudio: Enrique Navarrete.

Estas etiquetas especiales nunca se imprimieron.

Algo pasa.

2009-05-10T06:10:00.006-05:00

Cuando uno mira hacia atrás por un momento, no por añoranza de los viejos tiempos, sino por un mero recuento de los daños, hay épocas en las que uno ve gran cantidad de trabajo, una evolucion creativa, pasión en el trabajo, meses o semanas productivas. Pero en estos días no hay mucho de eso. Mucho de lo que he hecho en los últimos meses no se separa por mucho de lo que hacía el año pasado, la evolución que he tenido ha sido poca, y los procesos creativos se repiten una y otra vez, sin una marcada experimentación.

Mucho del material realmente bueno que he realizado, se queda en la oscuridad por cuestiones de seguridad empresarial, pues la publicidad exige que este material no sea mostrado por ningún medio. Hay proyectos muy interesantes también, de los que tampoco se puede hablar, ni mostrar nada, y es un poco frustrante que las personas que visitan mis galerías, ya por afición, ya porque buscan un portafolios interesante, no encuentran algo realmente satisfactorio.

Espero esta etapa pase pronto, pues no alienta lo suficiente, no es inspiradora, ni emocionante, y eso desafortunadamente se refleja en el trabajo. Queda poco tiempo para practicar cosas nuevas, y aunque a fin de cuantas uno hace todo lo posible por seguir, si el camino no tiene realmente una finalidad artística propositiva, a veces es como caminar sobre lodo.

Les dejo algunas ilustraciones que de hecho creo que reflejan bastante bien mi sentir.

Larga Ausencia

2009-05-04T11:50:00.003-05:00

Hola, he estado un poco alejado de mi blog.. de hecho creo que hará un año que no trepo nada, he andado alo ocupado arreglando cuestiones del trabajo y asuntos personales. Este año ha sido un año algo.. vertiginoso. Les dejo un trabajo del que me siento orgulloso, pues al hacerlo no tenía idea de que estaría concursando en los premios de publicidad de 'Círculo Creativo' y mucho menos que ganaría el círcuo de bronce en la categoría de impresos. Mis amigos Adrián Fuentes y Adolfo Díaz me echaron la mano para terminarla exitosamente. Procuraré ya no perderme tanto.

Mimi WIP

2008-08-03T16:44:00.004-05:00

Esta es una caricatura de mi amiga Mimi, este es el proceso que llevo hasta ahora, todo hecho en Photoshop CS2.. algún día le haré un fondo, cuando el trabajo me lo permita.. y cuando sepa hacer fondos correctamente.

The Blanchefleur Legacy

2008-08-03T12:35:00.005-05:00

Historia creada por Angela Johnson. Ella me encargó realizar versiones de sus personajes con mi estilo y he aqui el resultado, realizadas con Photoshop CS 2, El dibujo fue trabajado de un rough en papel.

Versiones completas:

Las mujeres vampiro.

2008-08-02T14:48:00.004-05:00

Mi buen amigo Chucho Toño hizo este lineart y me dio la oportunidad de colorearlo, Es para un cómic llamado 'La Tierra de Nod', pueden encontrar más información de esta aqui: http://www.myspace.com/latierradenod y aqui: http://www.geocities.com/latierradenod/


Hecho en Painter X y Photoshop CS2

Oh el Amor..!

2008-07-10T00:10:00.008-05:00

ENTRADA MALVIBROSA, LO SIENTO, HE VISTO MUCHAS COSAS FEAS LAS ÚLTIMAS SEMANAS.
En todas las series y las películas lo dicen.. realmente no todas las personas están seguras, pero es una frase de uso común.. tan usada y con un contenido tan certero como ambiguo, tomada en sentido metafórico y/o romántico, aún cuando su significado, así como la palabra que le da origen, son de un sentido indefinible, o dicho de otra manera, con tantas definiciones como seres humanos existen...

El amor lo vence todo.

El amor... esa fuerza intangible, inodora en incolora que nos hace apegarnos de manera enfermiza al objeto de nuestro deseo. El amor por nuestras posesiones, el amor por el trabajo,el amor por la familia, el amor a tus padres, el amor por lo que nos gusta hacer, el amor por ESA persona especial... Y no me malinterpreten, no trato de mostrarme amargado ni mucho menos... pues en el sentido general... yo amo mi trabajo, que es de hecho lo que me fascina hacer... amo muchas de mis posesiones y he amado, y mucho (si es que se puede amar 'mucho') a ESA persona especial... y es de hecho que quiero expresar mi sentir acerca de lo que se puede considerar ESA persona especial.

Además de esa cara hermosa del amor, donde todo es de colores más intensos, donde ebulle la pasión en todos los sentidos, donde tu alma se expande al infinito y más allá... donde el placer de rozar, de tocar, de besar, de entrar en la otra persona te hace ver que la vida vale la pena... También hay una cara que se muestra oscura, que pretende controlar, que te hiere, te lastima, que transforma el placer en dolor, que desgarra tus alas, que deforma tu cuerpo.

Lo que por un lado te hace sentir que flotas y te pone la sensibilidad a flor de piel, por el otro te hacer arquear del dolor y llorar en desesperante agonía.

Pero ciertamente hace años que dejé de seguir la tradición familiar de echar la culpa a Dios de lo bueno o malo que pasa no sòlo en nuestras vidas, sino en el mundo entero, y así como no doy crédito al gran arquitecto de mis éxitos o mis fracasos, tampoco culparé al pobre del amor por todo aquello que se siente dentro del alma, y que por no poder explicar de otra manera, solemos llamarlo amor, pues somos nosotros mismos y no un sentimiento dentro de nosotros, lo que nos lleva a hacer lo que hacemos.

Aunque ciertamente el amor es el estandarte que triunfa o castiga en esta historia. He podido realizar mis más grandes obras portándolo.. pero de igual manera ha estado en mi mano al lastimar profundamente a otra persona, al traicionar a mi propia alma.. o incuso al prostituir lo que más amo hacer en esta vida.

POr amor... todo por amor... porque el amor vence al final.

Pero qué pasa cuando nos empeñamos a nombrar 'amor' a otros sentimientos..? Como lobos disfrazados de ovejas el rencor, el egoismo, el miedo, la vanidad, la aotucomplacencia nos llevan a cometer atrocidades que 'hacemos por amor' , no sólo hacia nosotros mismos, sino a gente que en la mayoría de los casos ni la debe ni la teme, resultando en daños irreparables que arrastraremos el resto de nuestra vida.

Así que.. qué vale la pena sacrificar por amor? (si es realmente amor verdadero lo que sentimos, claro) Nuestro talento? Nuestra salud? Nuestra integridad? Nuestra credibilidad? Nuestra vida?

Hablando de relaciones personales.. cuando una persona te abraza, te demuestra su amor.. pero a veces lo hace para sujetar tus alas fuertemente, y evitar que vueles... a veces porque quiere volar contigo, aunque no con su propio vuelo. Y es que cuando estamos embelezados por el enamoramiento (que es el primer escalón hacie el amor), seguros en nuestras mentes y corazones de que la persona a nuestro lado es la adecuada.. cambiamos nuestra manera de actuar, dejamos de ser nosotros mismos, dejamos de vivir para nosotros y empezamos a vivir para otra persona... sacrificamos amigos, familia, trabajo, nuestros gustos personales, lo que amamos hacer... y es que cuando uno lo hace de corazón, qué dulce resulta sacrificar todo... por amor... para que la persona a nuestro lado sea feliz. Pero... y si no es verdaderamente de corazón que lo hacemos? y si hemos sido condicionados, o hemos 'amablemente sugerido' a nuestra pareja cambiar TODO eso... por 'amor'?

Es lindo hacer las cosas en nombre del amor o por el amor que tenemos hacia los demàs pero.. qué hay del amor que esa persona siente hacia ti? o de las cosas qué esa persona te pide que hagas 'por amor'?

Te ama realmente la persona que te pide renunciar a lo que más te gusta hacer?
Te ama realmente la persona que te exige modificar tus amistades?
Te ama realmente la persona que te impide ir por tu voluntad a donde tu lo desees?
Te ama realmente la persona que te condiciona a borrar tus recuerdos?
Te ama realmente la persona que te pide que sacrifiques todo por amor?

Vale la pena vivir así... por 'amor'?

El Amor lo vence todo... la desesperanza, la soledad, el vacío, pero también la fortaleza, la voluntad, la entereza.

El Concepto Coqueto

2008-06-13T22:09:00.006-05:00

Uno de los enormes beneficios de trabajar rodeado de artistas es la retroalimentación creativa y cómo esta te lleva a hacer cosas que no creiste poder hacer. Este concept art que realicé para un comercial de zapatos coqueta comenzaron como una idea básica, que fue tomando forma gracias a consejos y sugerencias de los artistas con los que trabajé y a su vez, esto sirvió como una idea más general para el arte final. La retroalimentación artística hace que cada proyecto en una empresa tenga la calidad y el aporte visual que no cualquiera logra. Son trabajos algo viejos, pero considero que vale la pena mostrarlos. Gracias a los chavos Y chava de Los hijos de su Madre que aportaron ideas y sugerencias.

Pump it Up

2008-06-06T02:44:00.003-05:00

Escoge tu ritmo, aprende las reglas, sigue la pauta, despuès crea tus propias reglas, sé inventivo, crea rutinas, dominalas y crea nuevas y mejores rutinas, acierta lo más que puedas pero no te detengas a celebrar cada acierto, ni te quedes demasiado tiempo lamentando los fallos, gana puntos, sube cada vez más la dificultad, triunfa en tus metas a corto plazo y llega cada vez màs lejos, mueve rápido tus pies, respira al compás, mantén tu enerrgía, suda, grita, muévete, brinca alto... Hazlo sólo o en pareja y al final podrás sentirte orgulloso de terminar de bailar.

Eso es Pump it Up.

Esas pequeñas alas.

2008-05-30T00:58:00.004-05:00

Primero llegó tu arte, impulsivo, honesto, falto de experiencia. Tus texturas intuitivas, tu pena hablando a través del grafito y el papel, en un lienzo enorme en donde perdìas la perspectiva al enfocarte en puntos concretos que te hacían perder el todo.

Depués tu silueta... alta, delgada... empezando en un par de converse y rematada con la delicadeza y sensualidad que una blusa blanca puede dar a un torso cuya curvilinea silueta es perfecta gracias a unos pantalones entallados.

Enseguida tu cabello... una danza de mechones desordenados todos del mismo largo que se encrespaban con la humedad, enmarcando un rostro en momentos temeroso, en momentos ávido, liberando tu aliento dulce, tu suave piel.

Y al darme la espalda las descubrí... Pequeñas, limpias, hermosas... con movimientos limitados, pero con unas ganas enormes de levantar vuelo y llevar tu alma al infinito. Quiero ver crecer esas alas. Quiero estar presente cuando en la caída, aprendas a ganar altura con tu arte, con tu fuerza, con tu voluntad.

No sé cuánto tiempo pasará para que llegue ese momento... pero hoy sueño con poder ver esas pequeñas alas una vez más.

Bocetando

2008-05-29T20:13:00.003-05:00

Sin mucho qué decir, sólo para subir este boceto que hice en Open Canvas. Chequen el video del desarrollo, cortesía de mi buen amigo Shadow.

Mientras son Peras o son Manzanas...

2008-05-26T12:19:00.010-05:00

Diario mental del topo...

De los pro's y contra's de trabajar como artista independiente o como artista para una empresa (En México).

Al trabajar como artista independiente, cada uno tiene la libertad (y no) de escojer los trabajos que uno desea llevar a cabo, de acuerdo a las aptitudes, estilo, o gusto personal de cada artista. La salvedad toma lugar cuando por falta de trabajo, este 'tiene' que tomar trabajos que no necesariamente son del gusto del artista, pero que dejarán un buen dinero para sobrevivir el mes. Otros beneficios adicionales son la posibilidad de manejar el tiempo libre a placer, pues el artista mide sus tiempos de entrega de acuerdo a su velocidad y calidad en el trabajo y puede decidir el trabajar o no determinado día, si es que la cantidad de trabajo no lo tiene remachado a la silla de trabajo todo el tiempo. Así mismo, el artista podría argumentar que es su propio jefe, pues no hay nadie que le ordene qué hacer ni tiene que estar sujeto a un horario designado por algún jefe de personal, pero la realidad de las cosas es que tiene que sujetarse a los horarios empresariales y disposición de un contador que técnicamente tiene en su mano el decidir si el artista comerá esa semana o no, esto aunado al hecho de que la mayoría de las agencias y/o editoriales donde el artista regularmente puede desempeñar su trabajo, tardan semanas si no es que meses en pagar.

Al trabajar para una empresa, el artista goza de un sueldo fijo y (si bien le va) de prestaciones, bonos y seguro social. El sueldo puede variar de acuerdo a sus aptitudes y eso abre posibilidades adquisitivas importantes, pues brinda la posibilidad de independizarse y comenzar a adquirir bienes de valor vanal como consolas de videojuegos, sistemas de audio, televisores, etc. o bienes de un valor social trascendental, como auto, ropa, departamento, etc. El problema puede resultar de un mal manejo de las finanzas, lo que llevaría al artista a desvelarse pensando en cómo saldar las cuentas pendientes adquiridas a plazos o consiguiendo trabajos independientes para acompletar para el pago de la tarjeta. Si tiene la fortuna de entrar en una empresa de ambiente cordial, el artista podrá convivir con OTROS artistas que comparten sus conocimientos y mantienen un trabajo basado en la cooperación y aporte de ideas creativas, las cuales ayudrán a enriquecer gracias a la retroalimentación sus habilidades, mejorando e implementanto nuevas formas de trabajo. Al trabajar para una empresa, las cadenas de mando bien establecidas obligan de cierta manera al artista a trabajar en lo que se le ordena, atendiendo en la mayoría de los casos a caprichos de clientes y/o agencias publicitarias que muy a menudo, ni ellos mismos saben qué quieren. Así pues, es su trabajo meterse en la cabeza de dichas personas y tratar de adivinar qué es lo más acercado a lo que les gustaría ver. La jornada laboral en muchas de las veces es brutal, pues la mayor parte del tiempo el cliente se la pasa decidiendo qué es lo que quiere, mientras que dejan los últimos días (y hablar en plural es franco optimismo) para que los artistas lleven a cabo aquello que los mandos superiores han solicitado, siendo un horario habitual, entrar a las 9 de la mañana, y salir cuando termine el trabajo, aún cuando 'terminar el trabajo' implique quedarse tres días seguidos en la empresa.

Así, un artista tiene por lo menos estas dos opciones en las cuales incurrir dentro de su carrera artística, pero vaya, siempre existe la posibilidad que, mientras son peras o son manzanas, el artista puede tomar lo bueno de ambas cosas y resignarse a que las leyes de Murphy hagan lo que deben de hacer. En cualquier caso, un buen par de colchones... uno ortopédico en la casa y uno de dinero en un banco harán su trabajo mucho más libre, creativo y placentero.

Tsunami en Mérida, Junio 21 y 22

2008-05-22T17:25:00.007-05:00

Mérida es una ciudad dentro de Yucatán, estado de la República Mexicana que he visitado en varias ocasiones... La comida es deliciosa gracias a la mezcla de diferentes ingredientes, muchos de ellos propios de la región; las mujeres con el porte y la belleza yucatecos; las cremitas son lo mejor que hay en el mundo y ni qué decir de las champolas, la más deliciosa bebida que he probado en mi vida.

Justo después de mi primer viaje en invierno, me pregunté... ¿Porqué no me voy a vivir a Mérida? Tiene prácticamente todo... se pueden conseguir videojuegos y cómics, las plazas comerciales son geniales, hay Starbucks y, como un plus, la playa está a 30 minutos en auto. Pero la respuesta me llegó de golpe justo cuando llegué en el segundo viaje... Los insoportables 32 a 48 grados celcius del ambiente en verano.

El termómetro nunca baja de 20 grados... por lo menos no en las veces que yo he ido. Nunca dejas de sudar, el sol quema en la piel, la ropa se te pega al cuerpo, el aire está caliente, las champolas a veces no son suficientes para apaciguar el calor. Es literalmente un infiernito. Así que me conformaré con ir cada vez que haya una jornada de anime, rol y videojuegos conocida como Tsunami, y rogaré a todos los dioses, divinos y paganos, que manden un frente frío cuando yo ande por allá.

El diseño del cartel corrió a cargo de la gran Jazmin Labrada, mientras que el logo de Tsunami XIII se lo aventó mi amigo Alfredo Medina.

Estas Cadenas de Amor

2008-05-14T13:21:00.005-05:00

Hace unos minutos recibí un correo con este mensaje:

"Esta noche, justo a la media noche tu amor verdadero se va a dar cuenta de que te AMA!!!

Algo te va a pasar entre las 11:00 y 12:00 am. Mañana recibirán el shock + grande de sus vidas. Si rompen esta cadena, van a tener mala suerte en el amor los próximos años.

Envía esto a 15 personas en 15 minutos.

COPIA Y PEGA... NO LO REGRESES Y VERAS LO QUE SUCEDE"

Y como este, he recibido muchísimos mails en estos meses.

Entiendo que los amigos que me mandan estas cadenas estén preocupados de que yo esté solo, sin pareja... que quieran que yo encuentre a alguien con quién compartir todo lo que puedo ofrecer, porque de verad merezco ser feliz. A todos esos amigos, les estoy muy agradecido por sus buenos deseos y no es mi intención hacerlos pensar diferente al respecto de mi soledad pero... Reflexionen un momentos sobre el hecho de que yo NUNCA reenvío cadenas. No tengo ni el tiempo, ni las ganas de buscar a 15 o 10 o 20 contactos de mi lista para enviarles un pensamiento espiritualmente profundo seguido de una sentencia de mala suerte si es que no
cumplo con el cometido del reenvío. Ahora... ¿Y si eso fuera cierto?

¿Qué pasa si la cadena en cuestión REALMENTE afecta mi vida?, ¿Qué pasa si de verdad me cae una racha de mala suerte por haber 'roto' la cadena? Entonces técnicamente la culpa de que esté yo solo y no pueda encontrar a alguien especial sería SUYA.. Siiiiii! Por mandarme sentencias malvibrosas de mala suerte empaquetadas en emotivos correos que hablan de la fe, el amor veradero y la espreanza en aquellos que nos rodean.

Por favor... si de verdad les preocupa mi soledad y quieren que sea feliz y que ma vaya bien en el amor... Preséntenme a una linda chica y juntos podremos decidir si compartimos algo o no. Amigas, vecinas, incluso primas! Pero por favor, dejen de mandarme esos adorables 'buenos deseos' en cartas cadenas.

Yo los quiero mucho, de verdad... aunque no platique las horas, realmente aprecio que puedan estar ahi cuando los necesite, no manden cadenas que me 'demuestren' que me quieren, prefiero que me lo digan personalmente.

Una chica como la del dibujo ayudaría mucho a no sentirme solo.

Es tan malo el trabajo, que hasta pagan por hacerlo?

2008-05-10T01:36:00.028-05:00

Para mucha gente pasarla trabajando es horrible. El sólo hecho de pensar en que TIENEN que salir de su deliciosa cama para trasladarse a un lugar distante, con fríos muros y cristales opacos en el que lo único que parece crecer es la úlcera de su estómago, no es realmente alentadora para nadie.

Cuando escucho preguntas en el msn del tipo... "¿Qué haces?" la respuesta la mayoría de las veces es la misma... "Aquí, dándole a la chamba". Sin embargo esta respuesta responde a una tradición cultural que nos dicta que si realizamos labores en las que somos aptos, fuera o dentro de nuestro hogar, por las cuales percibimos un ingreso que puede ser fijo o no, invariablemente esa actividad, es CHAMBA.

Sin embargo... realmente lo que hago no es chamba. NO en el sentido de una obligación que uno DEBE de cumplir, tampoco en el hecho de tener que trabajar para vivir. Uno piensa que su vida es sumamente aburrida, cuando cada vez que alguien cuestiona interesado "qué has hecho?" y la respuesta es siempre la misma... "Dibujar".

No saber cuales son las canciones de moda, el no estar habituado a ir '...de Antro...' Compartir la poca vida nocturna con personas especiales, interesantes o muy amadas... tomar un café o comer un plato de patatas en un lugar donde escuchas murmullos de otras personas mientras de fondo escuchas algo de jazz o son cubano... son actividades que la gente normal considera... aburridas.

Aunque, viéndolo desde un diferente punto de vista... Vivir rodeado de chicas sexys, con ropa casi tatuada y siempre coquetas... hacer que un conejo con aspiraciones multihomicidas arroje zanahorias cual kunais a sus víctimas, colorear máquinas que fabrican paletas heladas, dar color a dragones que lanzan bolas de fuego, a Momias que corren furiosas tras camionetas 4x4, o crear ambientaciones orientales para vacas gordas que realizan disciplinas olímpicas, vestir de piratas a un par de chicas con aureolas y colas de demonio, mostrar un poco un par de negras y desgarradas alas... Hacen que la vida sea realmente divertida.

Soy dibujante... ilustrador siendo más específico. Pero no es algo que realice de 9:00 a 18:00 horas, no lo hago buscando cubrir cierta tarifa, ni es el reconocimiento mi meta final. NO es algo que realice por obligación. Aún cuando sufra de bloqueos, de los cuales mis grandes amigos me han ayudado a superar... Dibujar ha sido, es y será siempre mi mayor placer.

Las imágenes que ilustran esta entrada, son sketches hechos durante algunos años, casi todos son viejos, pero creo que dicen mucho. Son parte de mis oscuras alas.

Qué Rico.

2008-04-24T12:54:00.006-05:00

En la ilustración que decora esta entrada... mi gran amiga Vanessa, hecha con colores de madera. No se parece mucho, aún no estoy acostumbrado a controlar mis trazos en papel, pero vamos avanzando.

Me gusta la palabra "Rico"... no la ascepción materialista, que hace referencia a la abundante posesión de bienes monetarios, la parte negativa del adjetivo. Me gusta cuando se usa con "Qué rico"... es una frase que te hace recordar momentos especiales, lleva atrás a tu memoria y te brinda sensaciones, olores, sabores, texturas, sonidos que han sido de alguna manera buenos momentos en la vida...

Cuando cansado de caminar entré a ese pequeño café, me senté en la pequeña mesa de un costado con iluminación tenue y al probar el té de hierbas y sentir el vapor en tu cara y dije.. "Qué rico..!"

Cuando después de horas brutales de trabajo, me recosté en la cama, cálida, suave y esa linda persona te da un masajito con olor a menta y pensé.. "Qué rico..!"

Cuando probé por primera vez el pastel de mousse de Zarzamora y dije.. "Qué rico..!"

Cuando hacía mucho calor en verano y probé ese jugo de naranja recién hecho y dije... "Qué rico..!"

Cuando paseando por los viveros, la fina lluvia veraniega enfatizó el olor de los pinos y eucaliptos y levanté la cara y dije.. "Qué rico..!"

Cuando abrazas fuertemente a esa persona especial... y te dice... "Qué rico..!"

Rayas... rayas y más rayas... Sobre papel.

2008-04-17T19:10:00.014-05:00

Hace bastantes años que he sido un artista digital. La mayoría de mis roughs, linearts y colorworks se mantienen detrás del frío cristal del monitor, he usado paletas virtuales y mezclado canales de color, he usado selecciones y piceles de historia, trabajado en RGB y CMYK, Grayscales y Bitmaps, he usado la inmóvil wacom por muchos años y comprado memoria ram, discos duros, tarjetas madre y monitores cada vez de más calidad. Pensando en K's, Megas, Gigas, y Teras, en formatos .psd, .cdr, .ill, .jpg, .tif y en .gif, comprimir en rar, visualizar thumnails, organizar carpetas, quemar DVDs, respaldar en particiones, formatear windows, usar comandos y shortkeys en el teclado y he dado miles de millones de clics al mouse.

Pero no siempre ha sido así.

Hubo un tiempo en el que me preocupaba la calidad del papel, el negro de la tinta, que mis plumillas no se doblaran, que mis originales no se arrugaran, pensaba en acuarelas, en pasteles, en acrílicos y en colores de madera, en combinar colores, en grafito y mina azul, en goma plástica y de migajón. Me gustaba sentir la tinta seca sobre los originales de Opalina, la textura del strathmore, el olor del fabriano, la dureza del canson, el polvo del pastel o el olor a madera cuando mordía mis lápices, tras momentos de no saber cómo resolver tal o cuál forma en mi sketchbook.

Y vino el trabajo, ganar dinero haciendo lo que más me gustaba era genial, la necesidad de una producción rápida me llevó a usar medios digitales. Conocí la tableta, empecé a estudiar sobre los modos de impresión, formatos de color, calibración de monitor. Guardé mis pinceles, puse mis lápices en botes de plástico y metí las acuarelas y los pasteles en gavetas. La franela con la que limpiaba la tinta china y el acrílico se empolvó y mis carboncillos quedaron guardados en sus estuches.

Muchos años han pasado y me encuentro en tiempos de artistas increibles, que han hecho que renazca en mi la pasión por el grafito y las minas azules de 2 mm. que me han inspirado para volver a entrar a tiendas de materiales a comprar mi sketchbook, lápices acuarelables y plumones de arte, artistas que me han recordado la sensación del canson bajo el dorso de mi mano al dibujar.

De momento torpe en este reencuentro con mis viejos amigos, y mientras mi estudio vuelve a llenarse con el olor de la pintura y el alcohol de los plumones, será grato compartir los resultados de las prácticas en este nuevo experimento, que la calidez de la textura del papel sea mutuo cómplice de aqui en adelante.

Dejo los dos primeros trabajos de mi sketchbook. El primero a la cabeza de esta entrada, inspirado por una gran amiga mía, Abril, de Guadalajara. El segundo, sobre este párrafo, fruto de una velada poco común con Bren, una chica suigéneris y muy divertida.

Oh... el inicio!!

2008-04-13T12:32:00.001-05:00

Primera entrada.

He tenido esta cuenta por mucho tiempo, pero nunca he escrito nada aqui.. considero en cierto grado peligroso escribir pensamientos, sentimientos y emociones en espacios pùblicos como este (si.. ya sè que se puede cambiar a modo privado, pero paradójicamente la diversión que se supone debe de ser el compartir este tipo de cosas en una comunidad virtual carece de relevancia si se activa...) pero por otro lado, la palabra escrita puede ser un buen desfogue de todo lo que uno trae por dentro y que necesita ser percibido por terceras personas, que a fin de cuantas es esta socialización la que nos permite retroalimentarnos y crecer en todos los ámbitos de nuestra vida.

No creo necesario presentarme, dado que no estamos en un curso de verano ni es un salón de clases o de conferencias... Sin mencionar que ya he escrito algunas cosas sobre mi en aquella otra parte de este blog. Así pues.. empieza esta historia que yo espero no tenga un final predecible ni aburrido. Saludotes a mis cuates que se den el rol por acá..y a los que apenas me conocen.. bienvenidos.

Acompañando este texto... Un ORNITORRINTOPOFOCA. >>

Tomense la libertad de pasearse por mis otras cuentas...

DEVIANTART
FLICKR
HI5

Cenizas y Nieve

2008-04-09T17:26:00.000-05:00

La exposición ASHES AND SNOW está en el DF, en el Museo Nómada y me caigo algo mal por no haber podido ir a verla aún, pero el trabajo y los compromisos de fines de semana lo hacen algo cuasimposible.. Tengo versiones diferentes de la experiencia, relatadas por personas que han asistido en diferentes horarios, en diferentes días.

Por un lado tengo una crónica sobre lo maravilloso que es, no sólo el ver las imágenes de elefantes, cheetas y manatíes conviviendo con personas, el ambiente del museo, los emotivos videos y lo buena que es la experiencia, si asistes muy temprano y evitas las alrgas filas.

Por el otro, me han contado lo horrible que es el formarse tres horas bajo un sol inclemente y entrar con una bola de mandriles (No los de las imágenes) que se la pasan haciendo comentarios de alto contenido cultural del tipo... "Tanto esperar para esto?? Para ver elefantes mejor hubiéramos ido a Chapultepec!!" (léase cantadito, como si lo dijeran Pepe el Toro o El Camellito). Además de ciertos aromas humanos y la rapidez con la que te hacen visitar la galería.

Como sea logré conseguir gracias a Yarita el libro que venden dentro de la exhibición, que es el original con algunos anexos en castellano, además de un DVD con parte de los videos de la exposición. El contenido del libro es realmente increíble, pero tengo que mencionar que la hechura del libro en si es simplemente magnífica. Todo el papel está hecho a mano, los forros en Nepal (sellados con cera de abeja) y los interiores en Italia, empacado y atado con hojas de té de hibisco (eso lo lei en la descripción del libro.. XD). Precioso.

Ver y leer y sentir el libro es una experiencia magnífica, pero definitivamente no pienso perderme la exposición, así que en cuanto logre evadir un poco de trabajo y me lance, relataré la experiencia. Mientras tanto busquen algunas imágnes y evite ver el video en youtube.. es peor que ver una película pirata.. no vale ni la pena.