Qué Rico.

En la ilustración que decora esta entrada... mi gran amiga Vanessa, hecha con colores de madera. No se parece mucho, aún no estoy acostumbrado a controlar mis trazos en papel, pero vamos avanzando.

Me gusta la palabra "Rico"... no la ascepción materialista, que hace referencia a la abundante posesión de bienes monetarios, la parte negativa del adjetivo. Me gusta cuando se usa con "Qué rico"... es una frase que te hace recordar momentos especiales, lleva atrás a tu memoria y te brinda sensaciones, olores, sabores, texturas, sonidos que han sido de alguna manera buenos momentos en la vida...

Cuando cansado de caminar entré a ese pequeño café, me senté en la pequeña mesa de un costado con iluminación tenue y al probar el té de hierbas y sentir el vapor en tu cara y dije.. "Qué rico..!"

Cuando después de horas brutales de trabajo, me recosté en la cama, cálida, suave y esa linda persona te da un masajito con olor a menta y pensé.. "Qué rico..!"

Cuando probé por primera vez el pastel de mousse de Zarzamora y dije.. "Qué rico..!"

Cuando hacía mucho calor en verano y probé ese jugo de naranja recién hecho y dije... "Qué rico..!"

Cuando paseando por los viveros, la fina lluvia veraniega enfatizó el olor de los pinos y eucaliptos y levanté la cara y dije.. "Qué rico..!"

Cuando abrazas fuertemente a esa persona especial... y te dice... "Qué rico..!"

Rayas... rayas y más rayas... Sobre papel.

Hace bastantes años que he sido un artista digital. La mayoría de mis roughs, linearts y colorworks se mantienen detrás del frío cristal del monitor, he usado paletas virtuales y mezclado canales de color, he usado selecciones y piceles de historia, trabajado en RGB y CMYK, Grayscales y Bitmaps, he usado la inmóvil wacom por muchos años y comprado memoria ram, discos duros, tarjetas madre y monitores cada vez de más calidad. Pensando en K's, Megas, Gigas, y Teras, en formatos .psd, .cdr, .ill, .jpg, .tif y en .gif, comprimir en rar, visualizar thumnails, organizar carpetas, quemar DVDs, respaldar en particiones, formatear windows, usar comandos y shortkeys en el teclado y he dado miles de millones de clics al mouse.

Pero no siempre ha sido así.

Hubo un tiempo en el que me preocupaba la calidad del papel, el negro de la tinta, que mis plumillas no se doblaran, que mis originales no se arrugaran, pensaba en acuarelas, en pasteles, en acrílicos y en colores de madera, en combinar colores, en grafito y mina azul, en goma plástica y de migajón. Me gustaba sentir la tinta seca sobre los originales de Opalina, la textura del strathmore, el olor del fabriano, la dureza del canson, el polvo del pastel o el olor a madera cuando mordía mis lápices, tras momentos de no saber cómo resolver tal o cuál forma en mi sketchbook.

Y vino el trabajo, ganar dinero haciendo lo que más me gustaba era genial, la necesidad de una producción rápida me llevó a usar medios digitales. Conocí la tableta, empecé a estudiar sobre los modos de impresión, formatos de color, calibración de monitor. Guardé mis pinceles, puse mis lápices en botes de plástico y metí las acuarelas y los pasteles en gavetas. La franela con la que limpiaba la tinta china y el acrílico se empolvó y mis carboncillos quedaron guardados en sus estuches.

Muchos años han pasado y me encuentro en tiempos de artistas increibles, que han hecho que renazca en mi la pasión por el grafito y las minas azules de 2 mm. que me han inspirado para volver a entrar a tiendas de materiales a comprar mi sketchbook, lápices acuarelables y plumones de arte, artistas que me han recordado la sensación del canson bajo el dorso de mi mano al dibujar.

De momento torpe en este reencuentro con mis viejos amigos, y mientras mi estudio vuelve a llenarse con el olor de la pintura y el alcohol de los plumones, será grato compartir los resultados de las prácticas en este nuevo experimento, que la calidez de la textura del papel sea mutuo cómplice de aqui en adelante.

Dejo los dos primeros trabajos de mi sketchbook. El primero a la cabeza de esta entrada, inspirado por una gran amiga mía, Abril, de Guadalajara. El segundo, sobre este párrafo, fruto de una velada poco común con Bren, una chica suigéneris y muy divertida.

Oh... el inicio!!

Primera entrada.

He tenido esta cuenta por mucho tiempo, pero nunca he escrito nada aqui.. considero en cierto grado peligroso escribir pensamientos, sentimientos y emociones en espacios pùblicos como este (si.. ya sè que se puede cambiar a modo privado, pero paradójicamente la diversión que se supone debe de ser el compartir este tipo de cosas en una comunidad virtual carece de relevancia si se activa...) pero por otro lado, la palabra escrita puede ser un buen desfogue de todo lo que uno trae por dentro y que necesita ser percibido por terceras personas, que a fin de cuantas es esta socialización la que nos permite retroalimentarnos y crecer en todos los ámbitos de nuestra vida.

No creo necesario presentarme, dado que no estamos en un curso de verano ni es un salón de clases o de conferencias... Sin mencionar que ya he escrito algunas cosas sobre mi en aquella otra parte de este blog. Así pues.. empieza esta historia que yo espero no tenga un final predecible ni aburrido. Saludotes a mis cuates que se den el rol por acá..y a los que apenas me conocen.. bienvenidos.

Acompañando este texto... Un ORNITORRINTOPOFOCA. >>



















Tomense la libertad de pasearse por mis otras cuentas...


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Cenizas y Nieve

La exposición ASHES AND SNOW está en el DF, en el Museo Nómada y me caigo algo mal por no haber podido ir a verla aún, pero el trabajo y los compromisos de fines de semana lo hacen algo cuasimposible.. Tengo versiones diferentes de la experiencia, relatadas por personas que han asistido en diferentes horarios, en diferentes días.

Por un lado tengo una crónica sobre lo maravilloso que es, no sólo el ver las imágenes de elefantes, cheetas y manatíes conviviendo con personas, el ambiente del museo, los emotivos videos y lo buena que es la experiencia, si asistes muy temprano y evitas las alrgas filas.

Por el otro, me han contado lo horrible que es el formarse tres horas bajo un sol inclemente y entrar con una bola de mandriles (No los de las imágenes) que se la pasan haciendo comentarios de alto contenido cultural del tipo... "Tanto esperar para esto?? Para ver elefantes mejor hubiéramos ido a Chapultepec!!" (léase cantadito, como si lo dijeran Pepe el Toro o El Camellito). Además de ciertos aromas humanos y la rapidez con la que te hacen visitar la galería.

Como sea logré conseguir gracias a Yarita el libro que venden dentro de la exhibición, que es el original con algunos anexos en castellano, además de un DVD con parte de los videos de la exposición. El contenido del libro es realmente increíble, pero tengo que mencionar que la hechura del libro en si es simplemente magnífica. Todo el papel está hecho a mano, los forros en Nepal (sellados con cera de abeja) y los interiores en Italia, empacado y atado con hojas de té de hibisco (eso lo lei en la descripción del libro.. XD). Precioso.

Ver y leer y sentir el libro es una experiencia magnífica, pero definitivamente no pienso perderme la exposición, así que en cuanto logre evadir un poco de trabajo y me lance, relataré la experiencia. Mientras tanto busquen algunas imágnes y evite ver el video en youtube.. es peor que ver una película pirata.. no vale ni la pena.